Летом 2025 года Париж стал площадкой для одного из самых ожидаемых событий в мире высокой моды — ретроспективной выставки Balenciaga by Demna. Экспозиция, открывшаяся в первой неделе июля, приурочена к десятилетию креативного руководства Демны Гвасалия (Demna Gvasalia) в модном доме Balenciaga и одновременно стала тонким, концептуальным заявлением о роли моды в современном мире. Зал оформлен в духе глянцевого журнала: каждая секция — словно страница выпуска, в которой ключевые моменты дизайнерской эволюции оформлены в виде редакторских разворотов, съёмок и архивных заметок. Такая форма подачи перекликается с эстетикой медиа, с которой сам Демна всегда вёл диалог, иногда откровенно провокационный, но всегда проницательный.
Выставка не только осмысляет десятилетнюю трансформацию бренда, но и аккумулирует культурную значимость работы Демны: его понимание уличной моды, политических жестов, социальной критики и шоковой эстетики. Именно он превратил Balenciaga из классического кутюрного Дома в площадку для критического переосмысления моды как языка, где форма, ирония и смысл пересекаются на каждом шаге. Центральными объектами экспозиции стали образы, сформировавшие модный канон 2015–2025 годов — от «разрушенных» кроссовок до oversize-пальто и авангардных аксессуаров, которые казались бы вызывающими, если бы не были настолько точными.
Десять лет Демны: от провокации к культовому статусу
С момента своего прихода в Balenciaga в 2015 году Демна Гвасалия не просто сменил вектор бренда — он изменил саму грамматику модной речи. Первые коллекции стали манифестом новой эстетики: антимодной, постироничной, отсылающей к реалиям постсоветского пространства, digital-культуры и глобального потребления. Уже в марте 2016 года, когда состоялся его дебют на Неделе моды в Париже, критики заговорили о «революции в люксе». Жесткие плечи, нарочито грубые силуэты, свитшоты с логотипами, напоминающие туристические сувениры — всё это стало не просто узнаваемым стилем, но и философией.
К 2020 году Демна окончательно превратился в символ интеллектуальной моды. Его коллекции — не просто одежда, но комментарии на темы экологического кризиса, социальных конфликтов, медийного давления. Он демонстрировал коллекции в виде новостных сюжетов, устраивал показы в виде апокалипсиса и, в 2021 году, организовал легендарный показ в стенах Лувра, где манекены двигались в клубах тумана, словно в постпандемийной антиутопии. Всё это превратило Balenciaga в философскую платформу, где люкс не о богатстве, а об осмыслении современности.
Формат выставки как художественный приём
Ретроспектива Balenciaga by Demna, открывшаяся 3 июля 2025 года в парижском пространстве Le Monnaie de Paris, выдержана в духе архивного глянца. Каждый зал — это своего рода «номер» символического журнала, в котором переосмысляются коллекции, кампейны, перформансы и ключевые образы последних десяти лет. Посетители буквально «листали» эпоху Демны: от культового шоу с Мишель Лами до коллабораций с The Simpsons и виртуальных дефиле на фоне разрушенного мегаполиса. На входе гостей встречает инсталляция из макетов моделей, размещённых на разворотах фальш-журнала — почти сатирический жест в адрес модных медиа.
Организация выставки в таком формате — не просто стилистическое решение, а программный жест. Демна никогда не воспринимал глянец как нечто абсолютное. Наоборот, он многократно подрывал его эстетику, демонстрируя противоречивость массовой культуры и «инстаграмной» реальности. В рамках этой экспозиции журнал становится не объектом потребления, а способом анализа и фиксации времени. Такой подход превращает выставку в мета-комментарий, где мода и медиа становятся зеркалами друг друга.